Попробуйте коллекцию чая Greenfield в наборе ассорти:
https://clik.cc/OHMYART #greenfield_premiumcollection
https://www.instagram.com/greenfieldworld/

*****
Выставка «Альбрехт Дюрер. Шедевры гравюры из собрания Пинакотеки Тозио Мартиненго в Брешии» в Государственном Историческом Музее (2021)
До 22 августа

В это не верилось до последнего, 2020-й научил не слишком полагаться на анонсы, но случилось! В Москву привезли гравюры Дюрера. Более 120 произведений, среди которых все самые известные произведения мастера. И показывают их прямо на Красной площади, в Историческом музее. Там выставку с первых дней называют аншлаговой. Даже днём в залах прилично народу, который прилежно смотрит гравюры. А это сложнее, чем смотреть живопись и рисунки. Тем более сюжеты, которые изображает Дюрер не всегда понятны и часто несут в себе сразу несколько смыслов. Давайте разбираться!

Больше картинок и текстов:
http://instagram.com/ooohmyart

Music:
Simmering by Asher Fulero
Silkworm by Quincas Moreira
Rest by Otis McDonald
Lost In Prayer by Doug Maxwell
Voices — Patrick Patrikios
Love in Mexico — Carmen María and Edu Espinal
The Wish — Devon Church
One Last Time by South London HiFi
The Black Waltz by Scott Buckley
The Sea Beneath Our Feet — Puddle of Infinity
The Encounter by Scott Buckley

За эти 7 минут вы научитесь простым методам работы с акварелью. В конце урока у вас будет своя собственная картина. Сегодня мы пишем пейзаж утра в горах.

Рекомендую также посмотреть урок «Горы Голубого Хребта»
https://youtu.be/UrkxU4AoWRM

Вам понадобятся:
акварельная бумага (торшон),
акварельные краски:
— Серая Пейна;
— Ультрамарин;
— Розовый;
— Сиена Натуральная
Бумажная салфетка,
2 кисти: широкая и тонкая.

Навестите мой сайт:
http://ekaterina-smirnova.com

Социальные сети:

Twitter @artapostrophe

FaceBook @artapostrophe

Instagram @katapostrophe

Продолжаем программу лекций на платформе
«Биостанция. Лаборатория технологического искусства ИФ РАН и Техно-Арт-Центра»

Лекция : Искусство, неокибернетика и адаптивные системы

Дмитрий Булатов – художник, теоретик искусства, куратор Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (Балтийский филиал). Организатор выставочных и издательских проектов в области Art &Science и новых медиа. Автор книг и антологий по современному искусству, член редакционных советов журналов “DOC(K)S” (Франция) и “NOEMA” (Италия). Дважды лауреат Государственной премии в области современного искусства “Инновация”. Руководитель магистерского профиля “Art &Science: неокибернетика” Школы дизайна Национального исследовательского университета “Высшая школа экономики” (НИУ ВШЭ).

В искусстве существует давняя традиция отображения природы и нашей реакции на неё. Технологическое искусство и, в частности, art &science вносят ясную перспективу в этот вопрос. Современные художники рассматривают наши связи с природой не как систему иерархического контроля, а как кибернетический процесс обмена “предложениями” и “контрпредложениями”, нацеленный на достижение такого рода равновесия, при котором все заинтересованные стороны могут сосуществовать. Такая методология “симметрии и единого процесса” предлагает нам целый ряд замечательных примеров альтернативного действия в мире. Эти примеры и легли в основу лекции, которая посвящена использованию этого подхода для решения самых разных художественных задач – от использования методологии ИИ при создании новых, технологически более продвинутых жизнеподобных компьютерных форм, до исследования взаимно симметричных адаптивных отношений между человеческими и нечеловеческими агентами. В этих проектах я вижу набор возможных моделей для будущей практики, которая принципиально отличается от господствующих современных ее форм.

Фото: Дмитрий Булатов, Алексей Чебыкин. “Танцующий лес”, 2021 г. Инсталляция, реконструирующая взаимодействие участка хвойного леса Национального парка “Куршская коса” и локальных геомагнитных полей. При поддержке Центра перспективной робототехники и проблем окружающей среды “Cybres” (Штутгарт). Проект реализован в рамках программы “(non)Residency Contiguity” Института актуального искусства (Львов) и платформы Cirkulacija2 (Любляна).

Институт физиологии им. И.П. Павлова РАН https://www.infran.ru/
ТЕХНО-АРТ-ЦЕНТР http://scimuseum.ru/tac
БИОСТАНЦИЯ https://t.me/biostationdiary
БИОСТАНЦИЯ страничка http://pavlov-koltushi.ru/biostation?…
Куда бегут собаки http://wheredogsrun.ru/en/

«Биостанция» – это платформа для художников, кураторов, исследователей, работающих в области научного и технологического искусства и культуры (Science &Technology art and humanities) на базе научных лабораторий Института физиологии имени И.П. Павлова РАН. Кураторы платформы: арт-группа «Куда Бегут Собаки».

#физиология #наука #искусство #сайнс-арт #Art &Science

Архитектура, по мнению Антона Надточего и Веры Бутко, — это, прежде всего, работа с пространством. Создавать архитектуру впечатлений, которая не устаревает с годами и остается вне
времени – это то, к чему стремится каждый архитектор. У некоторых получается.
В новом выпуске программы «Главный – архитектор!?» Александр Змеул побывал в гостях у архитектурной мастерской ATRIUM, где выяснил, как работать на опережение и создавать авторские объекты при штате сотрудников более 120 человек и при этом вести каждый проект от градостроительного и архитектурного решения до ландшафтного дизайна и интерьеров, еще заниматься исследовательской работой и экспериментировать с новыми материалами, создавая арт объекты, на которых отрабатываются технологии для использования в архитектуре.
Герои программы – сооснователи мастерской ATRIUM Антон Надточий и Вера Бутко, арт-директор и партнер Сергей Надточий, а также креативный директор Пётр Алимов и главный архитектор проектов Николай Зайцев.
Смотрите в девятнадцатом выпуске авторской программы Александра Змеула «Главный − архитектор!?», совместного проекта канала Artplay Today и портала Archspace.info при информационной поддержке ресурса Architime.ru.

Партнер программы: ЦЕНТРСВЕТ

Герои наших программ − практикующие архитекторы. Мы говорим с ними об индустрии, о месте и роли архитектора в ней, о личном. Как реализовать свой проект, как найти общий язык с заказчиками и подрядчиками, где черпать вдохновение и новые знания, как
общаться с коллегами и как при этом «не сгореть».

Автор идеи и ведущий: Александр Змеул
Редактор: Алла Павликова
Операторы: Никита Козырь, Евгений Рогачев
Звукорежиссер: Аркадий Никитин
Графика: Андрей Ольшевский

ARTPLAY TODAY – это видеоканал центра дизайна ARTPLAY для коммуникации архитекторов, дизайнеров и всех творчески мыслящих людей. Подписывайтесь, оставляйте комментарии, ждем ваших реакций

ЦЕНТРСВЕТ в соцсетях:
YouTube | https://www.youtube.com/user/centrsvet
FB | https://www.facebook.com/centrsvetofficial/
Instagram | https://www.instagram.com/centrsvet/

ARTPLAY TODAY в соцсетях:
FB | https://www.facebook.com/todayartplay
Instagram | https://www.instagram.com/todayartplay
По всем вопросам: [email protected]
www.artplay.today
© 2021 ARTPLAY TODAY